Итак. Ты всё-таки решился заниматься чуть более серьезным рисованием, чем простые каляки в тетрадке.
Ты уже понял, что первые твои работы будут далеки от идеала (по твоим меркам). Выкладывая свои работы в пабликах, не жди восхищенных отзывов, потому что большинство любит арт "как фотка".
Найди небольшой круг людей, которые понимают, что ты только-только взял в руки карандаш\ручку\кисть, и ты вкладываешь в работу много сил и времени. Качество, в таких случаях, второстепенно. Найди людей, которым будет нравится твоё творчество- так ты не будешь получать тонны негатива от незнакомых людей. А некоторые люди своими отзывами могут напрочь убить твоё желание рисовать.
Во многих пабликах или группах, возможно, ты встречал такие подписи к работам: "Как думаете, стоит ли продолжать учиться рисовать?". Не делай так. Твои желания не должны зависеть от незнакомых людей. Ты же не спрашиваешь разрешение на заваривание чая? Хочешь чай - иди, делай и пей. Почему незнакомые люди должны вершить твою судьбу? Выкладывая свои первые работы на такой суд, видимо, авторы считают, что матёрые художники увидят их будущее и смогут напророчить, что те будут рисовать шедевральные эпично-монументальные полотна. Нет, это не так. Это одно из самых бредовых явлений среди начинающих художников.
Критики. Этим людям будет посвящена отдельная большая статья, потому я расскажу вкратце - они будут всегда. Смирись. Чем раньше - тем лучше. Через много лет, после начала рисования, я поняла, что критики в интернете не существует. Только критиканство. Чаще всего встречаются два типа критиканства- "всё криво, мне кажется, что всё криво, фу, мне не нравится" и "если бы я умел\а рисовать, то я бы сделала по-другому". Тебе важно мнение тех, кому не нравятся твои работы? А мнение тех, кто не умеет рисовать? Если на эти два вопроса ты ответил "нет", то ты на правильном пути. Многие художники вступают в горячие словесные баталии, но толку от них не будет никогда - каждый останется при своём.
Помимо "недоброжелателей", которым будут не нравится твои работы, и которые зачем-то будут об этом упоминать в комментариях, тебя будет ожидать, как я его называю, "Чертов бесконечный круг".
Что он из себя представляет:
Представь, ты собрался сесть рисовать, у тебя есть идея, ты делаешь эскиз, но по ходу процесса у тебя возникает еще одна чудесная идея для рисунка. Еще лучше, чем старая. Не закончив первый эскиз, ты хватаешься за новый. Так может продолжаться до бесконечности. Беда в том, что между первым заброшенным эскизом и последним, может оказаться большой промежуток времени. Но, самая главная заковырка в том, что за это время может возрасти твой навык. Т.е пока ты делал эскизы, ты научился, к примеру, рисовать лошадей, рисовать текстуру дерева и можешь в любом ракурсе нарисовать крылья птиц и все эти навыки можешь применить на первом эскизе. Ты пририсовываешь к первому эскизу то, чему научился, и пока ты дорисовываешь, у тебя снова появляется идея для эскиза. Ты хватаешься за новый эскиз, получаешь опыт и у тебя снова появляются знания, которые ты опять пытаешься впихнуть в какой-то старый эскиз. Сесть и сделать одну работу от начала и до конца - невозможно. Можно это назвать "раж" или "азарт", но такому явлению есть место быть. Это опасно, потому что таким образом ты отвыкаешь от того, что работы надо доделывать, а не бросать на пол-ходу. Скилл ради скилла- это зло. Из этого круга трудно вырваться.
Творческие кризисы бывают двух типов - кризис идей и кризис личности. С первым бороться гораздо проще, чем с вторым. Однажды тебя посетит мысль - а на кой черт я всё это делаю? И голова начнёт взвешивать все "за" и "против". Главное, чтобы "за" всегда перевешивали. В следующей статье мы рассмотрим более подробно этот вопрос, чтобы ты всегда, когда наступают минутки сомнения или грусти, смог самостоятельно вылезти из творческого кризиса в кротчайшие сроки и без последствий для своего психического состояния.
Ты уже понял, что первые твои работы будут далеки от идеала (по твоим меркам). Выкладывая свои работы в пабликах, не жди восхищенных отзывов, потому что большинство любит арт "как фотка".
Во многих пабликах или группах, возможно, ты встречал такие подписи к работам: "Как думаете, стоит ли продолжать учиться рисовать?". Не делай так. Твои желания не должны зависеть от незнакомых людей. Ты же не спрашиваешь разрешение на заваривание чая? Хочешь чай - иди, делай и пей. Почему незнакомые люди должны вершить твою судьбу? Выкладывая свои первые работы на такой суд, видимо, авторы считают, что матёрые художники увидят их будущее и смогут напророчить, что те будут рисовать шедевральные эпично-монументальные полотна. Нет, это не так. Это одно из самых бредовых явлений среди начинающих художников.
Критики. Этим людям будет посвящена отдельная большая статья, потому я расскажу вкратце - они будут всегда. Смирись. Чем раньше - тем лучше. Через много лет, после начала рисования, я поняла, что критики в интернете не существует. Только критиканство. Чаще всего встречаются два типа критиканства- "всё криво, мне кажется, что всё криво, фу, мне не нравится" и "если бы я умел\а рисовать, то я бы сделала по-другому". Тебе важно мнение тех, кому не нравятся твои работы? А мнение тех, кто не умеет рисовать? Если на эти два вопроса ты ответил "нет", то ты на правильном пути. Многие художники вступают в горячие словесные баталии, но толку от них не будет никогда - каждый останется при своём.
Помимо "недоброжелателей", которым будут не нравится твои работы, и которые зачем-то будут об этом упоминать в комментариях, тебя будет ожидать, как я его называю, "Чертов бесконечный круг".
Что он из себя представляет:
Представь, ты собрался сесть рисовать, у тебя есть идея, ты делаешь эскиз, но по ходу процесса у тебя возникает еще одна чудесная идея для рисунка. Еще лучше, чем старая. Не закончив первый эскиз, ты хватаешься за новый. Так может продолжаться до бесконечности. Беда в том, что между первым заброшенным эскизом и последним, может оказаться большой промежуток времени. Но, самая главная заковырка в том, что за это время может возрасти твой навык. Т.е пока ты делал эскизы, ты научился, к примеру, рисовать лошадей, рисовать текстуру дерева и можешь в любом ракурсе нарисовать крылья птиц и все эти навыки можешь применить на первом эскизе. Ты пририсовываешь к первому эскизу то, чему научился, и пока ты дорисовываешь, у тебя снова появляется идея для эскиза. Ты хватаешься за новый эскиз, получаешь опыт и у тебя снова появляются знания, которые ты опять пытаешься впихнуть в какой-то старый эскиз. Сесть и сделать одну работу от начала и до конца - невозможно. Можно это назвать "раж" или "азарт", но такому явлению есть место быть. Это опасно, потому что таким образом ты отвыкаешь от того, что работы надо доделывать, а не бросать на пол-ходу. Скилл ради скилла- это зло. Из этого круга трудно вырваться.
Творческие кризисы бывают двух типов - кризис идей и кризис личности. С первым бороться гораздо проще, чем с вторым. Однажды тебя посетит мысль - а на кой черт я всё это делаю? И голова начнёт взвешивать все "за" и "против". Главное, чтобы "за" всегда перевешивали. В следующей статье мы рассмотрим более подробно этот вопрос, чтобы ты всегда, когда наступают минутки сомнения или грусти, смог самостоятельно вылезти из творческого кризиса в кротчайшие сроки и без последствий для своего психического состояния.
Комментариев нет:
Отправить комментарий